摘要：我们得承认：出人意料的结局并非总是奏效。有时，这种结局会让人觉得像是抄袭，但有时却能让影片大放异彩。还有些时候，即便结局不够精彩，影片也依然值得一看，就像这些被低估的剧情反转电影。其中一些影片有着令人拍案叫绝的反转，但若不加以保密，就很难吸引观众。还有一些影片
我们得承认：出人意料的结局并非总是奏效。有时，这种结局会让人觉得像是抄袭，但有时却能让影片大放异彩。还有些时候，即便结局不够精彩，影片也依然值得一看，就像这些被低估的剧情反转电影。其中一些影片有着令人拍案叫绝的反转，但若不加以保密，就很难吸引观众。还有一些影片的反转结局对其造成了损害，但因其其他方面的优点，仍值得一看。有些是知名导演不太为人所知的作品，还有一些在上映时曾引起轰动，但随后便销声匿迹。
不管怎样，这些电影都有巨大的剧情反转，值得再看一遍。当然，从现在开始，剧透会比比皆是。
剧情：起初看似一起简单的银行抢劫案，却因劫匪逐渐露出的别有用心而变得截然不同。
《局内人》（又名）的反转：影片中有几处情节可以算作反转。劫匪们其实并没有真枪实弹，还伪造了其中一名人质被杀的假象。劫匪们让人质穿上和他们一样的油漆工制服，让人几乎无法分辨谁是劫匪谁是人质。策划这次行动的主谋一直藏身于银行内部。然而，真正的反转并非在于劫匪如何实施这场抢劫的种种诡计，而在于他们最初行动的动机：他们策划这场抢劫是为了揭露一名纳粹合作者，此人一直将自己罪行的证据藏在银行的一个保险箱里。
为何被低估：由传奇导演斯派克·李执导的《盗贼同盟》在票房和口碑上都取得了成功，但许多观众可能对其视而不见，认为它不过是又一部明星云集的冒险片，而没有意识到影片在主题和政治层面的深刻内涵。
剧情简介：导演邓肯·琼斯（大卫·鲍伊之子）凭借其导演处女作引起轰动，这是一部名副其实的独角戏，山姆·洛克威尔饰演山姆·贝尔，他是月球采矿基地唯一的工作人员，该基地大部分工作都由自动化设备完成。贝尔即将结束为期三年的合同，期待着回家与妻子团聚，妻子在他离开地球时已怀有身孕。然而，随着他回家的日子越来越近，贝尔开始怀疑一切并非表面所见那般。
转折点：贝尔从一次探测车碰撞事故中恢复过来，却发现了一个与自己一模一样的人。他意识到自己是个克隆人，而且对方也是。实际上，这个设施里有无数个原版山姆·贝尔的克隆体，每个克隆体都被植入了虚假的记忆，并被设定在三年合同期满时逐渐衰退。公司为了节省招聘和培训新员工的费用，一直在制造新的克隆人，当他们“用完”后就直接焚毁，然后唤醒新的克隆人。
为何被低估：《月球》在首次亮相时备受好评，荣获雨果奖，导演邓肯·琼斯也凭借此片斩获英国电影和电视艺术学院奖等多项殊荣和提名。但琼斯后续的作品——包括 2016 年的电影《魔兽》——却未能延续其早期展现出的潜力。这使得他的这部处女作在上映多年后逐渐被人们遗忘，尽管有 2018 年的网飞原创剧集《月球陨落》以及一部同名漫画作为其续作。
剧情：克里斯蒂安·贝尔饰演的机械师身形消瘦，他因长期失眠在工作中出了事故。随着他愈发陷入偏执和抑郁，他开始跟踪一个名叫伊万的神秘人物，而其他人似乎都看不到这个人，伊万也反过来跟踪他。
转折点：在影片事件发生的一年前，贝尔饰演的角色在一次肇事逃逸中撞死了一个孩子。内疚感一直折磨着他，导致他失眠，逐渐丧失理智。伊万不过是其内疚感的具象化体现，由他的潜意识创造出来，一直折磨他，直到他面对真相。
为何被低估：《机械师》常常被导演布拉德·安德森的前作《第九禁地》所掩盖，后者也是部邪典佳作，同样有着类似的反转情节。然而，《第九禁地》毫不掩饰是一部恐怖片，而《机械师》则难以归类，不过本片有贝尔的精彩表演，他为了这个角色减重 62 磅，之后又增重回来（甚至更多），以便在次年出演《蝙蝠侠：侠影之谜》中的蝙蝠侠。
剧情简介：三对度假的情侣在夏威夷游玩时相遇，与此同时，一对“蜜月杀手”在岛上跟踪情侣，这使得这几对情侣怀疑凶手可能就在他们之中。
《完美逃亡》：影片一开始，我们便跟随新婚夫妇克利夫和赛德妮·安德森（分别由史蒂夫·茨恩和米拉·乔沃维奇饰演），而我们的怀疑对象则在其他几对夫妇之间不断转换。然而，最终却发现，我们原本以为的主角其实是反派，他们早已杀害了真正的安德森夫妇，以冒用其身份。
为何被低估：诚然，剧情反转有些老套，但《完美逃亡》是一部传统的紧凑惊悚片，由大卫·特万妮执导（曾执导《异星追缉令》），几位演员的表现也十分出色，他们要么已经是大牌明星，要么即将成为明星。除了扎恩和乔沃维奇，蒂莫西·奥利芬特的表现也值得一看，甚至还有克里斯·海姆斯沃斯的客串，这距离他成为漫威的雷神仅两年时间。此外，影片在夏威夷、波多黎各和牙买加取景，岛上的风光美不胜收。
剧情梗概：这对看似完美的夫妻因第三个孩子死产（影片开头对此有相当血腥的展现）而备受打击，于是决定从孤儿院收养一个名叫埃丝特的 9 岁女孩。然而，埃丝特融入他们的生活后，很快便展现出远超其表面的复杂一面。
《孤儿怨》的反转：乍一看，《孤儿怨》似乎只是又一部“诡异小孩”题材的恐怖片，这类影片可以追溯到 1956 年的《恶种》。不过这一次，剧情反转在于埃丝特并非表面上看起来的那样。她并非 9 岁的小女孩，而是一位 33 岁的女性，患有“垂体功能减退症”，这种病阻碍了她的生长发育，使她看起来像个孩子。她假扮成孩子以被家庭收养，然后试图勾引新父亲，如果这招不灵，就将全家人都干掉，这就是她在本片中的所作所为。
为何被低估：导演杰姆·科莱特-塞拉后来执导了多部连姆·尼森主演的惊悚片，比如《通勤》和《空中营救》，但他早期的恐怖片展现出了某种风格，这种风格在他后来的作品中有所减弱。（他在 2016 年的生存惊悚片《浅滩》中也保留了一点这种风格。）在剧情大反转之前，《孤儿怨》可能是他最克制、最娴熟的作品，而一旦真相大白，影片也不再畏手畏脚，大胆展开。值得一提的是，维拉·法米加在这部影片中的表现堪称她在《招魂》系列走红之前的巅峰之作。
剧情简介：澳大利亚女演员梅利莎·乔治饰演杰丝，一位独自抚养患有自闭症儿子的母亲，她与朋友们乘船出游。当一场风暴掀翻了他们的船，他们被迫在一座看似废弃的远洋客轮上避难，却发现船上并非只有他们自己。
转折点：这一情节相当出人意料。登上船后，这群人发现自己被一个戴着面具的杀手无情地追杀。而令人意想不到的是，凶手竟然是杰斯本人。不知怎的，她陷入了时间循环，她和她的朋友们一次又一次地来到这艘废弃的船上，每次都能看到下一拨人到来。她试图干掉其他版本的自己和朋友们，以打破这个循环。
为何它被低估：这部由一直被低估的编剧兼导演克里斯托弗·史密斯执导的怪诞而令人不安的影片，其情节转折之令人震惊简直难以言表。即便在你已被颠覆了认知之后，影片仍继续大胆推进其疯狂的设定，以意想不到的方式不断加码。考虑到它比《死期快乐》这类时间循环恐怖片早了将近十年，这更显得难能可贵。
剧情简介：这部 2019 年的惊悚片讲述了一位侦探调查当地一名失踪儿童案件的故事。该案件与之前一系列儿童绑架案有着令人不安的相似之处，当时一名嫌犯已被定罪，但受害者却一直未被找到。与此同时，这位侦探的家庭也出现了问题。比如，他的妻子（海伦·亨特饰）有了外遇，而且他们家中还发生了许多怪异的事情。
转折点：这家人住宅里那些奇怪的、看似超自然的现象，原来是两个“房中客”（即潜入别人家中而不被察觉的人）所为。其中一人试图通过在家里做些小改动让这家人以为自己疯了。然而，由于一系列意外和巧合，“房中客”的存在被发现了，而且一连串绑架案的幕后黑手竟是负责调查此案的侦探。
为何被低估：这部令人毛骨悚然、情节曲折的惊悚片刚上映时并未引起太多人的关注，但现在已上线可观看，对于那些喜欢在复杂犯罪情节中融入家庭心理剧元素的观众来说，值得再看一遍。尽管它并非基于真实事件改编，但应该会吸引那些喜欢真实犯罪题材的观众。
探访惊魂剧情简介：在其他类型影片中接连遭遇滑铁卢之后，M·奈特·沙马兰凭借这部伪纪录片风格的恐怖片强势回归。影片讲述了一对年轻兄妹被送到从未谋面的祖父母家度过一周，然而到了那里之后，他们开始发现这对看似和蔼可亲的老人行为怪异。
转折：根本就不是他们的祖父母！祖父母在一家精神病院工作，两个逃出来的病人把他们杀了，然后冒充他们的身份。
为何被低估：沙马兰让观众想起了他在《第六感》等早期影片中营造悬念的功力，同时又为影片注入了大量（往往是黑色的）幽默。这部儿童遇险题材的影片或许并非沙马兰回归恐怖片领域的完美之作，但它常常让人想起他早期的佳作，同时也为伪纪录片形式注入了新的活力。
前目的地剧情简介：改编自罗伯特·海因莱因的著名短篇小说《所有你曾是的僵尸》，这部影片很难描述，甚至在情节开始反转之前就已如此。这部科幻烧脑片以时间管理局的一名特工开场，该机构旨在监管时间旅行。然而，当他在 20 世纪 70 年代的纽约试图阻止一名炸弹客时，他却发现自己卷入了一系列时间悖论之中，影片的诸多反转也由此展开。
剧情反转：咱们先深吸一口气。看起来我们的主角，至少在部分时间里由伊桑·霍克饰演，生来就是双性人，出生时被认定为女性。多年来，约翰一直以简的身份生活，直到与一个陌生人发生恋情后怀孕。在一次艰难的分娩中，医生不仅发现简是双性人，还被迫为其实施了变性手术，将简变更为约翰。孩子也被绑架了。多年后，约翰回到过去与自己的生父对质，结果发现自己爱上了过去的自己，原来那个男人就是他。更离奇的是，那个孩子也是他，被时间特工带回到过去，送到了一家孤儿院。那个时间特工呢？也是他，回到过去执行任务——还有他正在讲述这段经历的酒保，以及那个特工试图阻止的炸弹客，也都是他。
为何被低估：从 2003 年的处女作《不死》开始，斯派里格兄弟就展现出了将离奇设定玩转于股掌之间的非凡才能。在《时间规划局》中，他们再次证明了这一点。这部影片改编自一篇情节曲折到维基百科页面都配有流程图的小说。如此多的转折和迂回很容易让观众迷失方向，或者陷入冗长的解释之中，但《时间规划局》却能保持节奏，带着观众一路前行。
吾栖之肤剧情简介：乍一看，《吾栖之肤》就已经相当复杂，正如《好莱坞报道者》的柯克·霍尼卡特所言，它是一部“近乎恐怖的科幻元素大杂烩”。影片讲述了一位著名的整形外科医生（安东尼奥·班德拉斯饰）研发出了一种新型人造皮肤。然而，他还一直在自己隐秘的庄园里对一名不愿合作的患者进行新成果的实验，而该患者一直被他囚禁着。
《吾栖之肤》中的情节转折多到足以撑起一整季的肥皂剧，从隐秘的身世到三角恋，再到自残、性侵和身份错认。然而最大的转折在于，医生实验的对象原来是个年轻男子，他在一场婚礼上侵犯了医生的女儿，被医生抓走后，医生对其实施了非自愿的变性手术，并一直将其囚禁至今。
为何被低估：《吾栖之肤》荣获英国电影学院奖，还获得了金球奖提名，并且获得了多达 16 项戈雅奖提名，戈雅奖相当于西班牙的奥斯卡奖。这部影片也是西班牙著名导演佩德罗·阿莫多瓦与安东尼奥·班德拉斯自 1990 年的《捆着我，绑着我》之后，时隔 20 多年的首次合作。不过这并非他们最后一次合作，两人最近一次合作是在 2019 年的《痛苦与荣耀》中，该片为班德拉斯和影片本身赢得了奥斯卡提名。尽管这部影片被阿莫多瓦的其他作品所掩盖，但它仍是只有阿莫多瓦才能调制出的令人陶醉的鸡尾酒。
致命呼叫剧情简介：两位女性，相隔二十年生活在同一所房子里，她们发现可以通过电话交流。随着两人关系的加深，她们意识到可以利用彼此共享的信息来改变当下女性所经历的过去。她们先是借此改善了当下女性的生活，然后又试图拯救新朋友免遭一场残忍的犯罪侵害，然而事情的发展却超出了她们的预期。
转折点在于：原来过去的那个女人并非无辜的受害者，而是一个危险的精神变态者。当现在的女人警告她自己的母亲要杀了她时，她却反客为主，开始了一场血腥的杀戮狂欢，最终威胁到了现在这个女人的生命。
为何被低估：这部影片对韩国连环杀手题材影片以及《死期》这类时间循环恐怖片都进行了别具一格的演绎。《来电》是网飞原创作品，它将一个奇异的设定发挥得淋漓尽致，尤其是在影片黑暗、凶残且充满惊人转折的后半段。即便看过 2011 年那部（据称质量欠佳）的《来电惊魂》（这部 2020 年的韩国影片正是基于其改编，且有着相似的设定），这部影片所达到的深度仍会令人震惊。
蔷花，红莲剧情简介：大致改编自一个广为人知的韩国民间故事，影片开篇的情节对于来自任何国家的观众来说都会感到熟悉：两个小女孩受到她们看似邪恶的继母的虐待，而这位继母可能就是她们母亲去世的罪魁祸首。
《蔷花，红莲》的故事建立在一系列接连不断的揭秘之上。最大的揭秘在于，继母和其中一位姐妹都不是真实存在的。实际上，剩下的那位姐妹患有分离性身份识别障碍，她虚构出了冷酷继母和已故姐妹的身份。然而，在她被送回精神病院之后，又揭示出已故姐妹的鬼魂其实是真实存在的，而且姐妹和母亲的死亡确实是由她真正的继母的行为（或不作为）造成的。
为何被低估：《蔷花，红莲》常常出现在史上最恐怖电影的榜单上，这部影片让编剧兼导演金知云一举成名，此后他执导了多部影片，包括《我杀了她》以及令人意想不到的阿诺德·施瓦辛格和约翰尼·诺克斯维尔主演的动作片《背水一战》。2009 年，该片还被翻拍成了一部逊色不少的英语电影《不速之客》。
高个夜魔剧情简介：在一座贫困的矿业小镇上，一名护士（杰西卡·贝尔饰）为探寻当地传说中“高个子男人”的真相而四处寻找答案。这个神秘人物会绑架孩子，而被绑架的孩子从此杳无音信。当她自己的孩子也失踪后，她的寻找变得愈发紧迫。
转折点：原来那个高个子男人竟是我们的主人公。不过，也不完全是。杰西卡·贝尔饰演的角色实际上是一个网络中的一员，他们从这个贫困社区里拐走孩子，然后把他们送到条件更好的寄养家庭，这一切都打着当地关于高个子男人的传说的幌子。我们一直以为是她孩子的那个孩子，实际上是她正准备拐走的孩子之一，而把他带走的人其实是他的亲生母亲。
为何被低估：法国极端恐怖片导演帕斯卡尔·劳吉尔的首部英语电影也是其邪典之作《女祭司》的续集——《女祭司》本身就有诸多出人意料的情节转折。就纯粹的恐怖而言，《高个夜魔》或许无法与之相提并论，但其曲折的故事和对社会的评论值得再看一遍。
救命解药剧情简介：一家金融服务公司的高管（丹·德海安饰）前往瑞士阿尔卑斯山，要把突然去一家富人疗养中心疗养的公司首席执行官接回来。当他到达疗养中心后，发现这里充满了秘密……而且他可能无法离开。
转折点：这家养生中心的水确实具有延年益寿的功效，能大幅延长人的寿命——但并非对所有人都有效。这水必须先经过一些倒霉的受害者过滤，而那些在水疗中心的病人实际上就是来充当这些过滤器的，只是他们自己并不知情。这家水疗中心的负责人实际上是一位两百多岁的男爵，他靠这水得以长生不老，而且痴迷于保持自己血统的纯净。
为何被低估：这部由戈尔·维宾斯基（《午夜凶铃》《加勒比海盗》）执导的怪诞、令人脑洞大开的恐怖片起初让人觉得会像《禁闭岛》那样发展，但最终却突然转向了《科学怪人》和《歌剧魅影》的风格。影片在德国一座废弃的医院和霍亨索伦城堡取景，画面常常美轮美奂，又令人毛骨悚然，其中有一场关于牙科的恐怖戏码更是罕见。然而，该片票房惨败，近两个半小时的片长或许也让一些观众望而却步。
西班牙囚犯剧情简介：这部影片以贯穿其曲折情节的核心骗局命名，大卫·马梅特这部类似希区柯克风格的新黑色电影讲述了一位公司工程师（坎贝尔·斯科特饰）发现自己陷入了一场精心策划的骗局，这场骗局旨在窃取他新发明的金融流程，并将他诬陷为多起犯罪的罪犯。
随着骗局在毫无防备的受害者身边层层展开，情节曲折多变。没有人是表面上的那样，直到影片结尾，真相才大白于天下：一直帮他躲避追捕的女人原来一直与他的死对头勾结；而他自己的老板策划了这场让他深陷其中的骗局。
为何被低估：大卫·马梅特以对白见长，但在这部影片中，他编织了一张错综复杂的阴谋与欺骗之网，使得影片情节既轻松又引人入胜，比他许多其他作品都更胜一筹。因此，《西班牙囚徒》有时被视为马梅特的“小品之作”而被忽视，但正如克里斯·格鲁登在《国际电影杂志》中所写：“阿尔弗雷德·希区柯克在某处一定在微笑，因为《西班牙囚犯》是近年来对这位悬疑大师最令人愉悦的致敬之作。”此外，史蒂夫·马丁颠覆形象饰演骗子，而尚未出演漫威电影的克拉克·格雷格则客串了一位联邦调查局特工。
足不出户剧情简介：这部新西兰恐怖喜剧讲述了一位年轻女子被软禁在母亲家中，而这里曾发生过一起可怕的命案，如今似乎闹鬼。
转折点：看似超自然的现象其实是一位不速之客更为直白的表现——一位古怪的工程天才多年前在当地人怀疑他犯下一起可怕的谋杀案后，偷偷藏身于这所房子的墙内。然而，这并非这部不同寻常的影片中的唯一转折。这位闯入者虽然令人毛骨悚然，但其实是无辜的——真正的罪魁祸首是我们的主人公的心理医生。
为何被低估：这部影片在西南偏南电影节首映时就引起了轰动，它将惊悚和幽默巧妙结合，还有令人意想不到的转折——两年后，这一情节被部分借鉴到了另一部毫无关联的电影《男孩》中。遗憾的是，自那以后，似乎很多人都没看过《足不出户》，它的名声也仅靠口碑相传。
拘束衣剧情简介：这是 20 世纪 60 年代和 70 年代在《宝贝佳人》大获成功之后涌现的一批所谓“女巫剥削片”中的一部。这部影片以琼·克劳馥饰演的角色为主角，她 20 年前杀死了出轨的丈夫和他的情人。在精神病院度过了这段时光后，她获释并与如今已成年的女儿团聚，当年女儿还是个孩子时目睹了那场杀戮。但她真的痊愈了吗？
转折点：转折在于这其实并非她本人。哦，二十年前她用斧头实施了最初的惩罚，但如今其实是她的女儿在对她以及其他人进行精神控制，让大家误以为琼·克劳馥饰演的角色仍精神错乱，这样她就能除掉那些她认为妨碍自己幸福的人，并嫁祸给自己的母亲。
为何被低估：克劳福德饰演一位始终处于崩溃边缘、努力抓住现实的女人，这部《拘束衣》表明，除了那些为人熟知的噱头之外，威廉·卡斯尔也能执导出一部相当出色的悬疑剧。此外，剧本出自《惊魂记》的创作者罗伯特·布洛克之手。可惜的是，《紧身衣》常常被卡斯尔的《鬼屋大冒险》或《十三号凶灵》等影片所掩盖。
黑暗剧情简介：一位美国作家来到罗马宣传他的新书，却发现自己卷入了一场调查之中，因为一连串的谋杀案与他的新小说有关联。
转折点：影片中途才揭露了反派的身份，然而紧接着这个反派就被一个未露面的袭击者干掉了。直到影片的最后，所有线索才拼凑起来，我们才发现实际上有两个杀手——第二个竟然是我们一直以为的男主角。
为何被低估：《黑暗》（Tenebrae）在达里奥·阿金图（Dario Argento）电影的“黄金时代”接近尾声时上映，常常被这位导演更知名的作品所掩盖。毕竟，要在《阴风阵阵》（Suspiria）或《血色将至》（Deep Red）这样的影片的光环下脱颖而出并非易事。但《黑暗》也有诸多亮点，包括对阿金图自身作品的元小说式评论，以及约翰·萨克森（John Saxon）和达莉亚·尼科利迪（Daria Nicolidi，当时阿金图的妻子，也是其常合作演员）的出色表演，更不用说还有克劳迪奥·西蒙内蒂（Claudio Simonetti）和前哥布林乐队成员为影片创作的迪斯科风格配乐，他们曾为阿金图多部最受欢迎的影片操刀配乐。
剧情简介：在恐怖片迷心中以《鬼驱人》中灵媒形象为人熟知的泽尔达·鲁宾斯坦，在这部怪诞惊悚片中饰演一位专横的母亲，她催眠自己长不大的儿子去犯下残忍的杀戮，以收集“城市的双眼”。
《痛苦》：这部影片在前 30 分钟就已经显得十分怪异，因为它就是字面上的意思。你已经能看到一段令人极度不适的母子关系，还有泽尔达·鲁宾斯坦说的诸如“你就像一只蜗牛”之类的话。但在大约半小时的时候，《痛苦》突然变成了另一部影片。似乎我们之前看到的影片是一部名为《妈妈》的电影中的电影，而当我们的催眠杀手在银幕上走进一家电影院并开始对里面的观众下手时，我们正在观看的这部影片又拉远镜头，向我们展示了另一家电影院里的观众，他们正在观看这部影片，并且也受到了催眠。
为何被低估：《痛苦》这部影片实属独一无二。影片开头有一段文字声明，警告观众将会“受到潜意识信息和轻度催眠的影响”。尽管随后声明这不会“对您造成身体伤害或产生持久影响”，但同时也警告说“如果出于任何原因您失去控制或感觉意识脱离身体——请立即离开放映厅”。恐怖片中不乏此类夸张宣传，但《痛苦》这部怪诞大胆的影片在奇异的套层电影概念占据主导之前，就已经令人感到晕头转向，因此这样的警告似乎显得格外真实可信。
来源：世界史大观