她每天被家暴，却活成了最让人心疼的英雄……

摘要：这部电影就是意大利影片《还有明天》，豆瓣评分高达9.4分，可以说是外国版《好东西》了。影片2023年在意大利上映就成为当年本土票房冠军，这次终于在中国上映，也凭借好口碑逆袭了，最终国内票房有望突破4000万元。

睁眼挨耳光，下床踩老鼠。

出门打零工，回家如牛苦。

这就是最近口碑最高新片女主角的每天日常，是不是有种令人绝望的窒息？

这部电影就是意大利影片《还有明天》，豆瓣评分高达9.4分，可以说是外国版《好东西》了。影片2023年在意大利上映就成为当年本土票房冠军，这次终于在中国上映，也凭借好口碑逆袭了，最终国内票房有望突破4000万元。

这部电影的导演兼主演宝拉·柯特莱西，听说在意大利是国民度很高的演员，首部电影长片便出手不凡，拍出了一部兼具才华与灵气、温度与态度的佳作。

影片故事发生在1946年二战后的意大利，战争阴影犹存，经济一蹶不振，民众生存艰难，底层女性的处境更是难上加难。我们的女主角迪莉娅就是当时无数底层女性中的一个缩影。

她每日在丈夫的暴虐下和生活的琐碎中艰难生存。丈夫不仅吃喝嫖赌五毒俱全，还动辄对她拳脚相向。影片第一个镜头，迪莉娅早上刚睁眼，跟丈夫道早安，得到的就是一记响亮的耳光。这个不走寻常路的开场，效果与恐怖片的jump scare类似，在影片刚开始三秒钟就结结实实地吓了观众一大跳，惊悚效果堪称满分。

紧接着，影片用简练高效的镜头交代了迪莉娅的背景和家庭环境：丈夫把家产败光，一家人只得租住在半地下，条件非常简陋。

迪莉娅从起床开始就得给丈夫、大女儿和两个小儿子做早饭，照顾卧床不起的公公，打扫房间，忍受丈夫言语羞辱……

终于，伺候完一家老小上班上学后，灰头土脸的迪莉娅也出门了。影片用一个横移长镜头描绘了她走在街上的场景。她一扫在家的苦闷，脚步轻快，背景音乐也踩出了强烈的鼓点。这场戏不仅展现了当时意大利的市井风貌，也展示了一位英雄一样的女主形象。当她为了生活而不停奔波时，她是一往无前、所向披靡的乘风战士。

迪莉娅每天要上门给病人打针，替有钱人家洗衣服，进修伞店修伞，去裁缝铺缝补衣服……忙完这些还要去菜市场买便宜菜，然后回家给一家人做晚饭。

这样一个陀螺似的苦命女人，当然能够激发起观众强烈的同情，但更多的，是对她坚韧不屈、乐观坚强的敬意和佩服。

迪莉娅是那么热爱生活，即使身处黑暗，仍然心向光明。住半地下，她也把家里收拾得井井有条，让家人能够体体面面地出门。

对三个孩子，她满怀慈爱。我相信，她这么多年忍受丈夫暴行不离开，其中很大一个原因是为了她的三个孩子。

尤其是如花似玉的女儿，迪莉娅更是给予了最温柔深沉的爱。尽管女儿被父亲剥夺了继续上学的权利，辍学上班，她没办法做什么，但看到女儿谈了一个不错的男朋友，她想尽办法让女儿在这桩感情中获得幸福：男方父母上家吃饭前，她从邻居家借来漂亮的桌布，精心烹饪一桌可口的饭菜；她一分一分攒私房钱，想给女儿买一身新婚纱；她从各种细节暗中观察准女婿，看他是不是那个可以给女儿带来幸福的良人……

迪莉娅用善良和真诚对待每天遇到的每个人，也因此收到了身边人的各种正向回馈。每天早上她会给邻居小伙子多做一份早饭，这样小伙子能在她外出工作时帮她照看一下公公。

她一丝不苟地完成各种工作，比如打针手法温柔得让病人毫无感觉，收获了雇主的一致好评。她拾金不昧，捡到照片后找到了失主黑人大兵，对方发现她的处境后主动提出帮助。

面对以丈夫为代表的男权社会的压迫和暴行，很多人指责迪莉娅太过懦弱，其实她从未停止过思考和抗争。

在修伞店打工时，发现老板给她的工钱，还不如第一天来上班、需要她手把手教学的男性工人多，她勇敢提出质疑，最后争取到了同工同酬的待遇。

她每天干零活的工资都要上交丈夫（但我们聪明的女主选择每天藏一点），直到当她发现也有女性可以自由支配钱财时，她终于用自己挣的钱买了她每次经过都要看无数眼的布料，回家给自己做了一身斑点上衣。

从迪莉娅身上，我看到了不同年代、地域女性的影子，她们可能是我们的母亲、同事、邻居，也可能是路上遇到的执勤女警、卖菜大姐、保洁阿姨。无论生活给了她们什么样的基本盘，她们都以最大的耐心接受，认真耕耘，并在夹缝中、微不足道的小事中寻求一丝突破与转机。

电影里的迪莉娅也是如此。她意外收到一封神秘信件，这封信宛如一只轻盈的蝴蝶，在她的心中扇起了一场滔天风暴。《还有明天》为女主设置了一个情理之中、意料之外的抗争，如悬念一般直到最后才揭晓。她的抗争不仅仅代表她自己，也代表像女儿这样的更新一代女性，代表当时千千万万的女性。这种抗争的力量具有穿越时空的力量，可以透过银幕直抵每一位观众心底，令人热泪盈眶。

《还有明天》不仅在主题上令人动容，别具一格的电影语言也是一大亮点。

黑白影像致敬意大利新现实主义。虽然故事底色是苦闷而悲伤的，但表现手法却是典型的意大利式喜剧，用最灵动的幽默来传递最沉重的生活。

尤其值得一提的是影片在表现家庭暴力时的创新。许多家庭暴力戏都拍得非常暴力，有的甚至极度虐女、消费女性苦难，而《还有明天》则将丈夫的施暴场面编排成一段略显滑稽的歌舞段落。这样拍既没有渲染暴力，也没有过度煽情，反而以一种更凝练的风格凸显出暴力的平庸和荒谬。女主被丈夫打出的淤青、鲜血、掐痕以特效的方式“闪现”再消失，既传递出这种暴力是周而复始的日常，也给人以更广阔的空间去想象暴力的可怕。

歌曲元素在《还有明天》中的运用非常巧妙。影片虽然发生在1946年，但许多音乐却充满现代性，有大量摇滚、说唱、电子元素。尤其是最后一场戏，女主被丈夫凶狠的眼神示意闭嘴，她紧紧抿着嘴，却用无言发出了抗议的声音，背景音乐是“我所拥有的，只有嘴里这条舌头……即使闭上嘴，我也可以歌唱”，声音与画面完美配合，实在太让人动容了。