摘要：《以法之名》刚收尾那几天，剧荒的情绪都快把人逼疯了，打开平台一看，全是“仙侠流”“恋爱脑”，恨不得当场卸载。

《以法之名》刚收尾那几天，剧荒的情绪都快把人逼疯了，打开平台一看，全是“仙侠流”“恋爱脑”，恨不得当场卸载。

结果《正当防卫》一上来，三集噼里啪啦连放，没给你热身机会，直接开怼。第一案就刀刀见骨：妻子连捅丈夫七刀，说是自卫。杀人的是她，报警的也是她。

镜头不急，情绪不吵，台词没多废话，但那种压着你肺的沉默感一下就铺满了。
观众不是被剧情抓住，是被这个剧“锁喉”了。

而这次，最锋利的那把刀，不是男主，是高叶。

说实话，“大嫂”这两个字已经快成她的职业标签了。
你一说高叶，弹幕上立马飘一句：“大嫂又来了。”

可在《正当防卫》里，她把自己“剥干净了”。没有风情，没有烟熏妆，连个情绪爆发都没有。
她演的不是女主，是你不愿遇到的那种检察官：冷、准、绝不带情绪。

她一句话下来，你感觉是心脏被戳了一下，不是疼，是发凉。

“你杀他，也许是防卫，也许是披着防卫外衣的谋杀。”
这话换别人说，可能是威胁；她说，是判词。她不用怒视你，她只看着你——你就知道这事，完了。

很多演员一到这种角色，就喜欢端架子，台词一多就开始飙戏，非得打个感情牌。但高叶不，她靠反着来，她演的是“你越情绪激动，我越冷”。

而这种冷，不是性格，是立场，是“我在办案，不是在陪你演戏”。

这剧真正厉害的，是三件事。

第一，案子真实。它不靠反转爽你，而是拿现实往你脸上糊。你越想站个好人立场，它越把你摇醒。

第二，逻辑够狠。所有案件背后，都不是对错，而是法律与人性掰手腕。你觉得委屈，它说“证据”；你想共情，它说“动机”。

第三，它不卖人设。

白敬亭不再演那种“高光少年”，一开口就知道这哥们儿有伤口，能压得住情绪，但眼神藏不住过往。

张鲁一的角色更狠，从“审人”的检察官掉进“被审”的囚徒，那种从规则制定者到规则受害者的落差，他不说一句废话，全靠眼神把你带进深水区。

可还是那句话，这一票人里，最稳的，是高叶。她不是冲着“抢镜”去的，是冲着“看透人”来的。

有一场戏，段鸿山（张鲁一）第一次坐进看守所，对面坐着方灵渊（高叶）。

没有泪点，没有煽情，高叶靠的，是语言节奏：
“你之前是审别人的，现在别人来审你。”
轻描淡写，但整个空间像突然掉了温度。就这一句话，你都能听见段鸿山喉咙在咽口水。

这种克制，是演员的极致武器。不是“我演得多狠”，是“我一停顿，你就不敢喘”。

别以为这剧讲的是“正当防卫”多复杂，它真正想说的是——你到底有多少力气，能为自己撑住一口气？

你以为正义是法律吗？是身份吗？是公众立场吗？

不，这剧告诉你：正义，是你敢不敢捅出去那一刀，敢不敢扛下那后果。

而高叶这次演的，不是主角，是那个在旁边“看你扛不扛得住”的人。
她代表的不是情绪，而是现实。

《以法之名》那是把“体制与良知”拿出来辩论，《正当防卫》更绝：它拿“良知”直接摆在你面前，然后一个个打碎它。

看完前三集，你不会说“谁好谁坏”。你只会觉得，人性太难站队了，法律太难定义了。

但你清楚地知道，这回高叶火，是她自己走出来的。不是靠剧本捧，不是靠造型蒙，不是靠人设卖。

她演的是骨头里带火的女人，是站在正义边缘却不动摇的那把刀。

你问这剧值不值追？

你就冲高叶那句：“不是你说防卫，就真是防卫。”
这剧，就值。

来源：文史书生一点号