摘要：苏菲·玛索颠覆性出演心理学家玛丽，全片采用弗洛伊德式的精神分析叙事。

今天推荐5部大家最爱的冷门电影。

还没看过的粉丝们，建议赶快收藏！

《X瘾者》

1992年法国上映，豆瓣7.8分。

苏菲·玛索颠覆性出演心理学家玛丽，全片采用弗洛伊德式的精神分析叙事。

制作费1200万法郎，入围威尼斯主竞赛单元，因大尺度戏份引发伦理争议。

玛丽（苏菲·玛索饰）在治疗性瘾患者时，逐渐被病人的露骨描述唤醒自身压抑的欲望。

当她的大学教授丈夫发现诊疗笔记后，三人陷入意识与潜意识的角力。

最终玛丽在暴雨夜的诊疗室里，与病人完成了治疗关系的彻底倒置。

玛索用教科书级的微表情演绎理性崩塌过程，法国新浪潮风格的跳剪令人眩晕。

对移情与反移情的探讨比拉斯版更学术化，但部分象征镜头过于直白。

堪称精神分析电影的里程碑。

《三月女郎》

2009年美国青春喜剧，IMDb5.1分。

导演扎克·克雷格自编自演，拍摄周期21天。

因涉及昏迷笑料遭医疗团体抗议，成本800万收获3200万票房。

高中生塔克（克雷格饰）昏迷四年后苏醒，发现暗恋对象已成单亲妈妈。

为追回"失去的春天"，他带着好友制造连串闹剧。

用轮椅飙车、在超市偷婴儿用品，最终在毕业舞会上用自制的时光胶囊感动众人。

美式屎尿屁喜剧的典型样本，生理笑话占70%篇幅。

唯一价值是记录了金融危机前美国青少年的盲目乐观，现已成为考古级烂片爱好者藏品。

《五十度灰》

2015年全球现象级电影，豆瓣5.5分。

改编自《暮光之城》同人小说，制作费4000万收获5.7亿票房。

文学系女生安娜（达科塔·约翰逊饰）采访亿万富豪格雷（詹米·多南饰）时，被带入"红房间"签署主奴协议。

当她发现格雷的施虐倾向源于养母性侵后，试图用真爱治愈却导致更极端的绑缚惩罚。

情色场面像宜家目录般 sterile，两位主演化学反应为零。

社会学意义在于暴露中产阶级对BDSM的庸俗想象，原著粉丝与影评人的论战比电影精彩十倍。

《奈莉》

2016年加拿大传记片，豆瓣6.5分。

改编自魁北克作家耐莉·阿坎的真实经历，全片使用16mm胶片拍摄。

因吸DU场景过于真实在多国被删减。

作家耐莉（梅兰妮·洛朗饰）周旋于出版商、J院和女诗人之间，用打字机与身体同时写作。

当她的双性恋情人将两人私密信件出版时，耐莉在浴缸割腕的瞬间完成了最后的诗作。

洛朗的表演如行走的神经症病例，但导演对"女作家必须疯癫"的刻板呈现引发争议。

胶片质感完美还原1980年代蒙特利尔的文艺颓废。

《你从未在此》

2017年戛纳最佳编剧奖，豆瓣7.3分。

杰昆·菲尼克斯增重50磅出演创伤杀手，全片含71处头部击打音效。

制作费900万，票房仅560万。

退伍军人乔（菲尼克斯饰）用锤子解救被拐少女时，闪回童年受虐记忆。

当他发现营救对象是政客女儿的克隆人时，血洗实验室的长镜头与超市监控画面形成残酷互文。

菲尼克斯用呼吸节奏演绎PTSD堪称方法派典范。

导演拉姆塞将B级片素材升华为存在主义寓言，但意识流叙事挑战观众耐心。

来源：小爱侃电影