摘要：由新任奥斯卡影帝华金·菲尼克斯饰演这位法兰西第一帝国皇帝，凡妮莎·柯比则化身他一生挚爱约瑟芬皇后，当这样一组黄金阵容遇上如此传奇的历史人物，注定会碰撞出耀眼的火花。

战争史诗与爱情纠葛的宏大叙事中，一位复杂帝王的内心世界被徐徐揭开。

在我们的印象里，拿破仑不仅是法兰西最后的“辉煌”，也是欧洲大地上有名的君主。

不过除了在《拿破仑加冕》这幅画上之外，好像很少能够看见他真实的一面。

但在2023年末，当86岁的传奇导演雷德利·斯科特携新作《拿破仑》重返银幕时，整个电影界都屏住了呼吸。

这位曾执导《角斗士》《异形》《黑鹰坠落》的大师，此次将镜头对准了欧洲历史上最具争议的军事天才，那就是拿破仑·波拿巴。

由新任奥斯卡影帝华金·菲尼克斯饰演这位法兰西第一帝国皇帝，凡妮莎·柯比则化身他一生挚爱约瑟芬皇后，当这样一组黄金阵容遇上如此传奇的历史人物，注定会碰撞出耀眼的火花。

影片开场便是法国大革命时期最震撼的一幕，1793年，断头台的铡刀落下，玛丽·安托瓦内特王后身首异处。

混乱人群中，一位年轻的科西嘉炮兵军官冷静注视着这一切，他就是拿破仑·波拿巴，他看到了混乱中的机会，野心在血腥中萌芽。

土伦围城战成为拿破仑人生的第一个转折点，面对久攻不下的海港城市，24岁的拿破仑整肃军纪，亲自指挥炮兵作战。

电影中，华金·菲尼克斯将这位年轻军官的果决与军事天赋演绎得淋漓尽致，胜利为他赢得了准将军衔，也为他打开了通往权力巅峰的大门。

导演雷德利·斯科特曾坦言：“我一直对拿破仑很着迷，他出身低微但却统治了一切，但与此同时，他却在与他不忠的妻子展开一场浪漫的战争，他想要通过征服世界，来赢得她的爱。”

正是这一独特视角，使这部战争史诗与众不同，电影从约瑟芬的视角展开，在战火纷飞中穿插着一段充满纠葛的爱情故事。

在幸存者舞会上，拿破仑邂逅了刚从监狱释放的约瑟芬，凡妮莎·柯比诠释的约瑟芬风情万种又坚韧智慧，她与菲尼克斯饰演的拿破仑之间产生了奇妙的化学反应。

两年后两人结婚，从此约瑟芬成为拿破仑征战生涯中最牵挂的人，也成为他内心最柔软的部分。

不过这也都剧情中也暗含争议！

最初，这部电影的名字是《士兵行囊》，出自拿破仑的名言“每个士兵的行囊里都有一根元帅的指挥杖”，但后来改成了直白的《拿破仑》，这一改变彰显了导演更大的野心。

斯科特以惊人的速度推进项目，这位八旬导演仿佛按下了创作快进键，在确定主演时，他首先选择了刚刚凭借《小丑》封帝的华金·菲尼克斯。

这是两人继2000年《角斗士》后的再度合作。当年二十多岁的菲尼克斯在《角斗士》中饰演反派康茂德，青涩却惊艳；如今人到中年，他的演技更加成熟内敛。

约瑟芬一角原定由朱迪·科默饰演，后因档期和疫情原因换成了凡妮莎·柯比，这位以《碟中谍6》“白寡妇”和《女人的碎片》威尼斯影后为人熟知的女演员，为约瑟芬带来了独特的气质，既是温柔的伴侣，又是精明的政治盟友。

电影上映后引发了不少争议，上映前，历史学家丹·斯诺就指出多处与史实不符的地方：“历史上玛丽·安托瓦内特被行刑时是留短发而不是预告里的长发，拿破仑对着金字塔开枪历史上也是不存在的。”

对此，85岁的斯科特通过《纽约客》杂志直率回应：“少管闲事！”这位导演显然更关注人性的真实而非细节的准确。

电影中最具象征意义的场景莫过于1804年拿破仑的加冕典礼，在巴黎圣母院，教皇庇护七世被迫出席，却被剥夺了加冕权，拿破仑从祭坛上亲自拿起皇冠戴在自己和约瑟芬头上。

这一场景背后隐藏着拿破仑与教会的复杂关系，历史学家保罗·约翰逊在《拿破仑》传记中提到，拿破仑曾说，自从9岁时听到一个传教士说他心目中的英雄凯撒在地狱中燃烧以后，他就再也不信教了。

1796年入侵意大利期间，他“解放”了数千个教堂和修道院，将价值不菲的艺术品和金银圣物“为安全保管”运回法国，实则充实了自己的金库。

电影以恢弘的战争场面展现了拿破仑的军事天才，奥斯特里茨战役的冰雪智慧，金字塔下的骑兵冲锋，特别是滑铁卢战役的惨烈呈现，无不显示出斯科特驾驭大场面的能力。

但导演并未停留在对战争的赞美上，而是通过字幕呈现了惊人数字，仅1812年入侵俄国一役，法军就损失47万人。

这些数字揭示了一个残酷事实，拿破仑的权力建立在无数士兵的尸骨之上，正如影评所指出，拿破仑借着枪炮的力量获得了权力皇位，但他没有善用权力。

而且拿破仑没有学习同一时代的华盛顿，将军事胜利进一步转化为民主进步，放弃暴力，实行法治，而是相信刺刀和大炮，在欧洲大陆发动了前所未有的毁灭性战争。

电影结尾，被流放到圣赫勒拿岛的拿破仑在孤独中死去，这位曾让整个欧洲颤抖的军事天才，最终困在自己对权力的欲望里。

拿破仑在历史上的评价充满矛盾，虽然他捍卫法国大革命成果，颁布《拿破仑法典》确立资本主义立法规范，推动了欧洲政治现代化，但他恢复帝制，发动侵略战争，给欧洲带来深重灾难。

他亲自指挥约60次战役，其中50余次取得胜利，他保护了法国资产阶级革命，使革命思想传播到欧洲各地，甚至促进了拉美独立解放事业。

但同时，他的野心导致数百万人丧生，最终也导致自己建立的帝国崩塌。

电影《拿破仑》虽然获得奥斯卡金像奖最佳视觉效果、最佳艺术指导、最佳服装设计三项提名，以及英国电影学院奖四项提名，但豆瓣评分仅6.4分，显示出观众对斯科特独特诠释的复杂感受。

雷德利·斯科特用158分钟的篇幅（导演版更长），呈现了一个立体复杂的拿破仑形象，这不是一部传统意义上的英雄史诗，而是对一个困在权力与爱情中的灵魂的深刻剖析。

电影中的拿破仑既是军事天才，又是情感上的稚童，既是革命之子，又是新帝国的皇帝，既是历史的创造者，又是命运的玩物。

华金·菲尼克斯用精湛演技展现了这些矛盾特质，他的拿破仑不是简单的英雄或暴君，而是一个被时代和欲望撕裂的人。

不过《拿破仑》引发的思考超越了电影本身历史真相与艺术创作之间的边界又在哪里？

来源：阿婆橙小橙