摘要:一边,是“不老特工”汤姆·克鲁斯。他那部承载了无数人29年记忆的《碟中谍8》,终于作为终结篇章与全球观众见面。大银幕上,62岁的阿汤哥依旧上天入地、无所不能,似乎在用这部收官之作,向自己传奇的“玩命生涯”做一次最灿烂的告别。
你敢相信这是2025年吗?
当我们习惯性地打开最新的电影票房排行榜,赫然发现两个熟悉到不能再熟悉的名字,竟然还在上演着“神仙打架”的戏码——阿汤哥对阵成龙!
让人不禁惊呼:我的青春又回来了!
一边,是“不老特工”汤姆·克鲁斯。他那部承载了无数人29年记忆的《碟中谍8》,终于作为终结篇章与全球观众见面。大银幕上,62岁的阿汤哥依旧上天入地、无所不能,似乎在用这部收官之作,向自己传奇的“玩命生涯”做一次最灿烂的告别。
而另一边,一个更加传奇的身影,以71岁高龄再度勇闯好莱坞,他就是我们华人的骄傲——成龙大哥!几乎在阿汤哥再次扒飞机的同时,龙叔带着他时隔15年的好莱坞续作《功夫梦2:融合之道》,强势回归。
看着北美票房榜上《功夫梦2》与《碟中谍8》的激烈厮杀,62岁的汤姆·克鲁斯对决71岁的成龙,这一幕,像极了我们小时候守在电视机前,为他们的每一个惊险动作而欢呼雀跃的场景。
时光荏苒,英雄未老,那份热血与激情,仿佛从未改变。
是的,你没有看错,那个手握“奥斯卡终身成就奖”,将中国功夫文化推向世界的龙叔,带着他标志性的笑容和利落的身手,又一次站在了世界电影的聚光灯下。值得一提的是,这距离他上一部真正意义上的好莱坞制作,已经过去了整整十五年。
回想2010年的《功夫梦》,尽管在国内市场反响平平,甚至引发一些争议,但在北美乃至全球市场,却实实在在地掀起了一股“功夫热”。
仅凭4000万美元的成本,便在全球狂揽3.6亿美元票房。一个平凡少年通过学习中国功夫实现自我救赎的励志故事,在当年俘获了无数西方年轻观众的心。
其影响力之深远,就连后来那位以搞怪著称的“甲亢哥”在访问中国时,都特意模仿了《功夫梦》中的经典桥段以示致敬。
然而,作为全球最具影响力的华人演员,成龙大哥近年来却似乎陷入了一种“墙内开花墙外香”的尴尬境地。
尽管他在世界各地拥有亿万拥趸,无数好莱坞巨星视他为偶像,并且早已将奥斯卡终身成就奖这座代表西方电影界至高荣誉的奖杯收入囊中,但在国内的网络评论区,针对他的质疑、调侃甚至诋毁之声,却时常可见。
“成龙是不是老了?”
“成龙的动作片还打得动吗?”
“廉颇老矣,尚能饭否?成龙在国际上是否还保有当年的号召力?”
这些疑问,如同盘旋不去的阴云。
但这一次,已届古稀之年的成龙,用实打实的票房成绩,给全世界,尤其是那些质疑者们,上了一堂生动的“实力课”:71岁又如何?我照样能在全球范围内呼风唤雨,让“Jackie Chan”这个名字再次闪耀!
在首映日,虽然未能撼动迪士尼大热IP《星际宝贝:史迪奇》的冠军宝座,但却出人意料地以微弱优势战胜了同期上映、备受瞩目的《碟中谍8》,稳坐票房亚军。
截至本文发稿前,《功夫梦2》在北美地区的首周末票房已累计达到2100万美元,全球票房更是突破4700万美元。
这个数字,对于一部总制作成本仅为4500万美元的影片来说,意味着什么?意味着它在上映短短数日之内,便已收回大半成本,盈利已是板上钉钉!
相较于《碟中谍8》这类动辄数亿美元投入的超级大制作,成龙大哥的这一仗,再次展现了他“四两拨千斤”的票房魔法,赢得轻松而漂亮。
口碑方面,《功夫梦2》的表现也算可圈可点。
虽然在影评人那里,烂番茄新鲜度开分仅为60%,但在普通观众中却获得了CinemaScore A-的好评。这对于一部主打情怀与商业元素的影片而言,已然是合格的成绩。
我们必须认识到,这部电影除了成龙这块金字招牌以及《功夫梦》这个IP的余温外,几乎没有其他流量担当。更雪上加霜的是,影片在上映前还遭遇了原片泄露的重大意外。可以说,这首周末近五千万美元的票房,是成龙大哥凭借其个人在全球范围内的巨大号召力,硬生生“刷脸”刷出来的,而且这个数字还在持续增长。
面对这样的成绩,谁还敢轻易断言“成龙不行了”? 龙叔,依旧是那个享誉国际的Jackie Chan!
追根溯源,《功夫梦》系列其实是对1984年经典影片《龙威小子》(The Karate Kid)的现代演绎。
这类影片的叙事模式往往大同小异:一个在异国他乡受到欺凌的少年,在一位充满智慧的亚洲师傅的悉心指导下,通过刻苦习武,最终战胜对手,实现自我成长与救赎。
当然,《功夫梦2:融合之道》在传承经典的同时,也试图融入一些新的元素。比如,前作《龙威小子》聚焦于空手道,《功夫梦》则展现了中国功夫的魅力,而新作则巧妙地将空手道与中国功夫进行了“融合”。
故事紧承上一部,成龙饰演的韩师傅回到中国开设武馆,而主角“李峰”(王班 饰)正是他众多弟子中的一员。然而,家庭突遭变故,悲痛的母亲带着李峰远赴纽约皇后区开始新生活。
在陌生的环境中,李峰结识了隔壁披萨店善良的老板及其女儿米娅,并与米娅迅速成为好友。
但麻烦也随之而来——米娅的前男友康纳,恰好是当地空手道社团的王牌选手。情敌见面,分外眼红。康纳不仅初次见面就给了李峰一个下马威,更在学校公然击破了李峰苦练的“飞龙腿”,令其颜面扫地。
就在李峰心灰意冷之际,韩师傅的及时出现,如同一道光照亮了他。韩师傅不仅帮助李峰重拾信心,更鼓励他报名参加了“五区联赛”空手道大赛。
为了让李峰更好地适应赛制,韩师傅还特意请来了另一位空手道大师——由1984版《龙威小子》主角拉尔夫·马基奥惊喜客串,共同指导李峰,将功夫的灵动与空手道的刚猛融为一体。最终,李峰不负众望,击败了康纳,更重要的是,他学会了永不言败的体育精神。
1. 万年不变的老套路: 从剧情梗概不难看出,《功夫梦2》依旧未能跳出“主角受欺负 — 遇良师学艺 — 打败反派走向巅峰”的经典框架。这种叙事模式,别说在美式功夫片中屡见不鲜,就连漫威的许多草根英雄起源故事也大抵如此。
2. 94分钟的“短剧”体量: 在如今动辄120分钟起步,甚至像隔壁《碟中谍8》那样长达170分钟的观影环境下,《功夫梦2》仅94分钟的片长,显得有些“迷你”,甚至被调侃为“一部加长版短剧”。
3. 刻板印象的再延续? 尽管影片的宣传点之一是“打破刻板印象”,但实际呈现出来的一些设定,似乎与五十年前并无太大差异。例如,华人角色依旧与全民习武、数学天才、爱占小便宜等标签挂钩,家庭中也少不了一个严厉催促孩子学习的母亲形象。而西方角色则依然是好勇斗狠、唯利是图,竞技场上打不过就耍阴招。
1. 动机的微创新与情怀联动: 与以往主角习武多是为了自证、复仇或和解不同,李峰重拾武术,除了打败情敌、战胜懦弱的自己外,最直接的驱动力竟然是为了“拯救白人”——帮助经济陷入困境的披萨店老板赢得比赛奖金,保住店铺。这种“亚裔少年拯救落魄白人”的设定,在五十年后的好莱坞影片中出现,算不算一种微妙的视角转变?
2. 动作设计的青春化与专业度: 虽然成龙大哥在本片中的动作戏份不多,且部分高难度动作可能由替身完成,但年轻演员们的打斗场面却颇具看点。各种空中旋转、凌厉飞踢、急停变向,甚至空中被拦截的高难度动作,融合了空手道、中国功夫乃至街舞元素,设计大开大合,极具观赏性和视觉冲击力。
3. 短小精悍的节奏与青少年视角: 片长短固然可能是局限,但也成就了影片明快的节奏。导演乔纳森·恩特威斯尔非常擅长捕捉青少年心理,他用轻松、有趣甚至有些跳脱的镜头语言,将一个略显俗套的故事讲述得颇为引人入胜。
总而言之,《功夫梦2:融合之道》是一部充满童趣和怀旧气息的功夫喜剧。
如果用成年人的审视眼光去苛求剧情的深度与创新,它或许会显得套路化、情节陈旧。但我们必须承认,正如前几部作品一样,这类影片的定位一直非常精准——那就是面向对世界充满好奇,对中国功夫文化抱有模糊向往的西方青少年观众。
成龙大哥用他前半生的“拼命”,在全球打响了中国功夫的名号;当身体不再允许他完成那些搏命动作后,他选择将功夫文化包装成一个个轻松的童话,继续讲给全世界的孩子们听。
可以预见,《功夫梦2》很可能延续前作“墙内开花墙外香”的命运,在海外市场持续吸金,但在国内,或许依然会面临口碑的两极分化。
来源:惊奇电影局