摘要：身为观众，我看完之后内心涌起一种复杂的观感，有欣喜，也有遗憾。作为系列电影的收官之作，《碟中谍8》与过往的七部作品，在人物和情节上都有所勾连，自我致敬的地方很多，颇具复古气质。

《碟中谍8》上映，伊森·亨特谢幕。

这个由汤姆·克鲁斯塑造的影史经典人物，终于到了跟观众说再见的时候。

身为观众，我看完之后内心涌起一种复杂的观感，有欣喜，也有遗憾。作为系列电影的收官之作，《碟中谍8》与过往的七部作品，在人物和情节上都有所勾连，自我致敬的地方很多，颇具复古气质。

告别成了《碟中谍8》的关键词。传奇谢幕，总有太多无奈，所以电影里的桥段设计、人物处理甚至煽情部分的安排，都透着一股悲壮感。大量回忆的混剪、老面孔的回归、重要队友的牺牲，无一不在强化告别的主题。

飞机、航母、核潜艇……众多银幕奇观汇聚，可以说《碟中谍8》是一部合格的商业片。但对于一个跨度近30年的系列来说，这部电影的文戏过于冗长，惊险刺激的场面又太少，观赏性在整个系列里只能排到中游。

电影有一些不完美的地方，但作为一路看下来的观众，我也很难过于苛责。停在第8部，对于已过当打之年的主演汤姆·克鲁斯，对于陪伴多年的观众，都是一个不错的选择。

文戏：气质复古，篇幅冗长

在故事和人物关系上，《碟中谍8》和上一部有直接联系，评价第8部，绕不过第7部，所以有必要先做一番前情回顾。

在《碟中谍7》里，不断进化的人工智能——智体，拥有了独立思考的能力，可以帮助政治家实现称霸世界的野心。而两把造型独特的钥匙成了控制智体的关键。特工伊森·亨特（汤姆·克鲁斯 饰）接到了找钥匙的任务，带领他的小组开始了一场冒险之旅。

到了《碟中谍8》，钥匙在手的伊森，要面对更复杂的问题和更难缠的对手。

虚拟对手智体肆虐互联网，篡改各类数字信息，导致全球民众陷入认知混乱。随着智体的扩散，它将在72小时之内控制全球几个主要核大国的核武库，进而威胁整个人类的安全。

同时伊森还有一个实体对手，那就是在上一部里争夺钥匙失败的反派盖布瑞尔。盖布瑞尔纠集起一伙人，试图从伊森手中夺回钥匙，从而实现自己控制智体的愿望。

伊森手上，掌握着打败智体的唯一方案。面对人类仅存的希望，涉及到亿万人的性命，美国总统在要不要信任伊森的问题上反复犹豫，而伊森则竭力争取。

这种凭一己之力拯救世界，又涉及美国总统、核弹等元素的设定，很容易让人想起《惊天核网》。只是系列电影要交代的头绪太多，《碟中谍8》的文戏又力求面面俱到，所以不如《惊天核网》干脆利索。

文戏的面面俱到造成了两个后果，一是气质上的复古，二是篇幅上的冗长。

开篇伊森领受任务时那句台词“所有的所作所为，最终把你引到了这里”，充满了宿命感。很多前几部中熟悉的人和事纷纷亮相，更是强化了这一特性。

在《碟中谍1》保密机房出现的倒霉特工，回归本作并承担了不少关键戏份。

负责追捕伊森的美国特工，正是《碟中谍1》里害伊森小队全军覆灭的内鬼的儿子，这位和他有杀父之仇的故人之子，最终放下仇恨，两人冰释前嫌。

《碟中谍3》里神秘的武器“兔脚”再度亮相，本片对于它的用途给出了明确说法：智体的诞生与之相关。在南非丛林和都市马路，伊森依旧上演了帅气奔跑，真正实现了从第一部跑到最后一部。

这种处理令老观众亲切，也令新观众感到冗长。

如果没有完整看过之前七部《碟中谍》，很难对《碟中谍8》里提到的诸多细节和人物有太多感触。在电影的前一个小时里，观众一方面要面对伊森阻止智体毁灭世界，另一方面还要看各种政客之间的扯皮，中间穿插着前史回溯。

能感受到主创在吸引新观众方面做出的努力，但是成品却并不理想。海量的信息密度冲淡了世界末日的紧张感，拯救全人类这种宏大叙事又缺乏更多吸引力，实际上对新人观众并不友好。

武戏：精彩依旧，场次过少

《碟中谍》系列中令人肾上腺素飙升的动作戏，一直是吸引观众的法宝。在CG当道的如今，坚持实拍、挑战极限的汤姆·克鲁斯实在是异数。

实拍动作片的黄金时代早已远去，但好在有《碟中谍》系列这类作品坚守阵地，贡献了许多名场面。

像《碟中谍4》的攀爬迪拜高楼、《碟中谍5》的千米高空徒手扒飞机、《碟中谍6》的徒手攀岩……都为观众津津乐道。哪怕是口碑比较逊色的《碟中谍7》，也能让人回忆起罗马城内的疯狂飙车、实拍骑摩托车跳崖以及万分惊险的火车下坠。

经过前七部的捶打，观众对各种惊险刺激的场面已经有了极高的免疫力。《碟中谍8》顶着巨大压力，还是拿出了高水准的大场面动作戏，特别是水下寻找核潜艇和天上的扒飞机大战最为重磅。

先说水下这场戏。

伊森要独自进行深潜，在白令海峡深处找到沉没的核潜艇，取出所需的芯片。整个过程需要面对复杂的水文条件，沉没的核潜艇本身并不固定，随时可能在水下翻转，自身携带的氧气有限……苛刻的条件让执行任务的难度达到了系列之最，但伊森依旧做到了。

空中戏份可以看成是此前几部飞机大战的升级版。

伊森先是跳上一架飞机，干掉飞行员，然后驾驶飞机跳到另一架飞机上消灭敌人，连扒两架飞机另外附赠空中打斗。

这次的空中打斗不像之前几部可以站在机舱里，伊森整个人徒手挂在飞机上，想尽办法打击对手。摇晃的镜头，失控的飞机，看得人手心出汗。

这两场戏的完成度非常高，但对于一部将近三个小时的动作片来说，仅有上天下海两个大场面显然是不够的。

保持水准的大场面动作戏太少，而且全部集中在中后部。余下的一些打斗戏，比如开头监狱解救人质，其实也有很大的拓展空间，只是被一带而过。省下来的篇幅全部让给了文戏，未免有些遗憾。

特工电影，何去何从

在《碟中谍》第一部的时候，没人想到这个系列会连拍八部，在大银幕上延续29年之久。

这部系列电影的灵感来源，要追溯到1966年首播的电视剧《虎胆妙算》。电视剧一共拍了七季，主题就是围绕一群本领高强的特工，如何对付各类敌对国家和组织。

电影里常见的人皮面具伪装术、精通电子产品和计算机的工程师、美艳的女特工以及各类充满奇思妙想的计谋，都脱胎于这部剧。《虎胆妙算》里格外强调对美式英雄的塑造，各种政治立场和博弈穿插其间，是典型的冷战思维的产物。

冷战结束后，美苏对峙的格局不复存在，间谍片的生存土壤也由此丧失。《碟中谍1》上映的1996年，距离苏联解体不过5年，还能得其余绪。只是在反派设定上，不如《007》系列有优势。

同样是冷战思维的产物，007始终死磕“幽灵党”这种长寿反派，伊森和他的团队却没有一个固定的对手。在不更换主演的前提下，如何缔造一个强大且有说服力的反派，决定了《碟中谍》系列能走多远。

观众早已看破：各路邪恶反派试图获取能控制世界的超级力量，结果总在最后一刻功败垂成。在现实中，连本·拉登都已经被宣布击毙14年了，令人信服的反派实在难找。

从最初的内鬼到如今的人工智能，《碟中谍》系列的反派挖掘事实上走到了尽头。既然反派没有了拓展空间，那么只能在大场面动作戏上花心思。观众在欣赏伊森上天入海的同时，也越来越觉得这位特工不似肉体凡胎。

像《碟中谍8》水下深潜那场戏，由于海底压强的存在，实际上伊森徒手打开潜艇上舱门的可能性为零。后续从海中无防护上潜到冰层之下，正常人早就被冰冷的海水冻死，哪里还能继续上演扒飞机大战呢？能做到这些，伊森已经不是超级特工，而是超人了。

别说《007》和《碟中谍》这类冷战色彩浓郁的特工电影，就连本世纪初推出的《谍影重重》系列，其实也面临着难以为继的局面，最后只能在更换主演方面做文章。

《谍影重重4》在更换主演后收到了一片差评，于是《谍影重重5》又重新找来了马特·达蒙主演，表现依旧乏善可陈。

汤姆·克鲁斯也打不动了。在伊森被俘脱困那场戏，他手持铁锤等兵器击杀对手的场面没有直接展现，而是烘云托月，拍了队友的反应。这样的拍法，很有英雄迟幕的意味。

只是观众能接受一个没有汤姆·克鲁斯的《碟中谍》系列吗？答案非常明显。

不是主创们不努力，实在是特工电影的生存土壤已经不复存在。令人信服的反派无从寻觅，强刺激性的动作戏阈值提升，都让特工电影的路越走越窄。

既然未来的后续开发乏力，那么不如停在尚有余晖的此刻。

从1996年开始，各位《碟中谍》系列的观众见证了那群身手矫健的特工，从意气风发到老而弥坚，在将近三十年的时间始终陪伴。

在影片结尾，伊森完成使命，置身于熙熙攘攘的人群，和队友们重逢，这段温馨场景里透着劫后新生的幸福感。当熟悉的音乐再度响起，伊森隐入人群，留给观众一个消失的背影。

看完电影，我长出一口气，有对《碟中谍》系列的不舍，也有对特工片困境的无奈，这样的银幕传奇，再难复刻。

【文/忠犬七公】

来源：影视独舌