摘要：这位1964年出生于巴黎艺术世家的女演员已活跃影坛四十余年，她是首位实现戛纳、柏林、威尼斯三大国际电影节影后大满贯的女演员，更是基耶斯洛夫斯基、卡拉克斯、哈内克等大师的缪斯。

如果要问当世最杰出的女演员是谁，大概每个影迷都有自己的答案，但这场讨论一定绕不开一个名字——朱丽叶·比诺什。

这位1964年出生于巴黎艺术世家的女演员已活跃影坛四十余年，她是首位实现戛纳、柏林、威尼斯三大国际电影节影后大满贯的女演员，更是基耶斯洛夫斯基、卡拉克斯、哈内克等大师的缪斯。

她的表演在理性与感性之间寻找精妙平衡，将第七艺术化作人性探索的哲学场域。纵观比诺什的演艺生涯，我们会发现她与戛纳电影节有着深深的不解之缘。

从1985年首次亮相到2010年荣膺影后，从参演侯孝贤、陈英雄等亚洲导演作品到2019年颁奖典礼上高举“释放帕纳西”的标语，她以实际行动践行着“艺术无国界”的理念。

2025年，比诺什重返这座南法小镇，担任第78届戛纳电影节的评委会主席，她与戛纳40年的奇妙缘分早已超越个人成就，成为电影与时代的最好见证。

1985：出生在戛纳

比诺什说：“我出生在戛纳电影节。”年仅21岁的她凭借《情陷夜巴黎》首次亮相戛纳电影节（第38届），饰演一个追逐巴黎戏剧梦的少女，凭借青涩而大胆的表现奠定“电影节宠儿”的地位。

彼时的她在海滩上跳起拍照，稚气未脱，在被问及片中的大尺度情欲戏时，她略带羞涩又认真地回答道：“我要扮演一个角色，虽然情色场景比较多，但对故事来说是必要的。这些场景与故事完全相符，绝非毫无意义。”《情陷夜巴黎》最终获得最佳导演奖（安德烈·泰西内）。

1994：完结与新篇

1993年9月，比诺什凭着《蓝色》加冕威尼斯影后，晋身为国际明星，八个月后的戛纳，她身着白色亮片裙装，与传奇前辈让娜·莫罗携手走上红毯，这一时刻代表着两代法兰西国宝女演员的传承。

其实这一年的戛纳银幕上，比诺什仅在《红色》的片尾群像中以《蓝色》里角色朱莉的形象短暂亮相。虽是客串，但作为一个线索性符号，她完成了基耶斯洛夫斯基“蓝白红”三部曲的闭环。

2000：浮世之女

36岁的比诺什一袭红裙亮相第53届戛纳电影节，她带来了竞赛片《巴黎浮世绘》。这是她戛纳之旅中的一个重要节点。在她写信向哈内克表达了合作兴趣后，哈内克便开始了《巴黎浮世绘》这个项目。

影片结构与导演前作《机遇编年史的71块碎片》相似，通过截取来自不同国家、种族、阶级的个体生活碎片以点带面地反映当时当地的社会图景。在公交上遭遇青年羞辱的教科书式长镜头中，比诺什贡献了令人心悸的表演。本片最终获得天主教人道精神奖。

2007：跨越时空的红气球

一只飘荡半个世纪之久的红气球，将台湾导演侯孝贤带至巴黎，也将比诺什再次带回戛纳。

制片人弗朗索瓦说：“《红气球之旅》是为纪念奥赛博物馆二十周年而发起的系列电影的第一部。我们想汇集世界各地的电影人拍摄在博物馆取景的作品。”侯孝贤以1956年法国短片《红气球》为蓝本，还融入了木偶戏等东方文化元素。

比诺什不着痕迹的自然表演完美契合了他含蓄克制的东方美学。该片入围第60届戛纳电影节一种关注单元，首映礼上，比诺什身着优雅深蓝长裙，手牵红气球，淡然从容。

2010：画出个未来

第63届戛纳电影节官方海报以比诺什为主角，她手执笔刷，姿态舒展，官方新闻稿如此描述：“她的存在照亮了舞台，简单的服装凸显了她神秘眼神中散发出的魔力。

2010：影后时刻

成为当年的官方海报主角，预示着这位戛纳宠儿即将迎来属于她的高光时刻。在访问德黑兰期间，比诺什从伊朗大师阿巴斯那里听到了一则闲谈轶事，这个故事后来发展为两人合作的《合法副本》。

虚实暧昧，哲学思辨，游走于伪装和坦诚之间，比诺什细腻深邃的表演成为这部电影的灵魂，她凭借25年的艺术积淀成为当之无愧的戛纳影后。在发表获奖感言时，比诺什不忘向被伊朗当局拘留的导演贾法·帕纳西致以敬意，当时后者已进入绝食的第九天。

2017：白色暖阳

这一年的戛纳，一众女星都不约而同地选择了白色礼服，53岁的比诺什身着Chloé纱裙，泰然自若——作品和实力是她最大的底气。

她此次的作品是入围双周单元的《心灵暖阳》，饰演一位离过婚的艺术家，于欲望纠缠中寻找真爱。与导演克莱尔·德尼的合作也是“虽迟但到”——早在三十年前，作为制片人的德尼为塔尔科夫斯基的《牺牲》选角时，这两位初露锋芒的法国女性就已经相识。

2023：烹煮人生

法籍越南裔导演陈英雄获第76届戛纳最佳导演奖，在《法式火锅》中，他融汇东西方哲学，表现美食、爱情与生活的真谛。

比诺什在片中饰演厨艺高超的欧仁妮：“这部电影对我来说是关于美、自然、食物，做菜是和自然的一种联系，给生活一种力量，很触动我，这也是一封关于爱的情书。”酷爱烹饪的她很难想象自己会在银幕前做菜，是陈英雄说服她，将镜头前耐心的烹煮变成一件非常令人开心的事。

来源：环球银幕