摘要：另一部作品《游车河》则选择了更为内敛的处理手法。影片讲述一对迟迟无法真正分开的纽约都市情侣，在“最后的见面”的过程中反复拉扯。他们坐在封闭的车里，听着自动洗车的水流与刷臂交错作响，在尴尬和沉默之后讨论关系的去留。这场戏没有激烈冲突，却在挡风玻璃上渐次漫延的斑斓
（《豆》英文海报，Photo Courtesy: Lasley Lui ）
另一部作品《游车河》则选择了更为内敛的处理手法。影片讲述一对迟迟无法真正分开的纽约都市情侣，在“最后的见面”的过程中反复拉扯。他们坐在封闭的车里，听着自动洗车的水流与刷臂交错作响，在尴尬和沉默之后讨论关系的去留。这场戏没有激烈冲突，却在挡风玻璃上渐次漫延的斑斓泡沫中呈现了“决裂”与“依赖”的矛盾共存。
（《游车河》英文海报及剧照，Photo Courtesy: Lasley Lui ）
影片中最令人印象深刻的一段，是他们在曼哈顿唐人街街头的一场散步。超八毫米胶片影像中的唐人街街头市景，她将整段原声抹去，替换成香港街市的叫卖声、红绿灯的嘟嘟响声和南丫岛的海浪声，纽约与香港两个空间在这段蒙太奇中融合成女主角记忆的地图，也是她情绪的投射。该片获得了纽约奥德赛电影节最佳短片和奥德赛奖，并入选圣地亚哥亚洲电影节等展映单元。
（《游车河》静帧，Photo Courtesy: Lasley Lui ）
在她的非叙事作品中，声音的主导性更加明显。在《Everglade（湿地）》中，一名女性回忆一段与伴侣的亲密时刻，画面是一对恋人在摇曳的茂密森林背景前亲吻，背景声混合着小溪流水、瀑布、跳海水花、潜水气泡声等不同状态的水声——从自然的流水到家居环境中的漏水声、水在锅里沸腾声，这些声音与画面共同营造出一个潮湿而私密的回忆空间，构筑一场热带梦境；而在《如何种植一棵牛油果树》中，主角虽身处情绪漩涡，却执意要种下一棵牛油果树。她的孤独与希望被切割成一帧帧灰调画面，却被配以明亮的森林鸟鸣与风声。声音与画面各自叙事，碰撞在一起，像人在脆弱时死死抓住的一点点生活的温度。
（《湿地》静帧，Photo Courtesy: Lasley Lui ）
这些创作都源于她对人群和城市空间的细微观察。“我特别喜欢电梯里那种沉默、尴尬、没说话但彼此感觉到的状态。”她笑着说。在纽约生活期间，她常常记录街头百态：桥上轰鸣的地铁每隔几分钟打断路人的谈话，人们只能吼叫着交流和叫卖。“这些尴尬的静默、被打断的语句、每一个‘不完整的互动’，对我来说都比戏剧化对白更动人，是我认为的‘电影感’，我只是将它们重新编织成一个世界。”
（《游车河》静帧，Photo Courtesy: Lasley Lui ）
随着作品在多个国际平台的展映，Lasley Lui也逐渐以其细腻而独特的剪辑语言，成为亚洲电影剪辑创作者中颇具辨识度的声音。她用轻巧而坚定的方式，将城市碎片、身体困惑、关系缝隙一针一线地缝进画面。有时那是一句未说出口的话，有时是一次无声告别，但她的镜头知道要怎么听见它们。（文/张文仪）
来源：世界时装之苑ELLE