摘要：2024年，她在电影《某种物质》中的深刻演绎，为她夺得今年金球奖最佳音乐及喜剧类电影女主角、美国演员工会奖最佳女主角，并首度获得奥斯卡奖提名。
在演艺圈打滚40多年之后，62岁的黛米·摩尔终于凭借演技获得真正的认可，拿下生涯第一座女主角奖。
她16岁离家，18岁结婚，19岁拍摄第一部电影，21岁进入戒毒所。22岁离婚，25岁再结婚，但这段婚姻在13年后告终。
将近50岁时，因为第三段婚姻失败，她再次用酒精与药物麻醉自己，二度进入戒毒所。
回顾摩尔的表演事业，有过绚烂时刻。
1990年她主演《人鬼情未了》，一举成名。1995年拍摄《脱衣舞娘》，她为自己争取到1250万美元的片酬，成为全球片酬最高的女演员。
摩尔也因此遭受种种非议。
人们认为她自信过了头，但摩尔却说，事实正好相反，她一直被自我厌恶与自卑感所驱使。
这些年人们酸她是过气明星，她却再度创造了惊奇。
2024年，她在电影《某种物质》中的深刻演绎，为她夺得今年金球奖最佳音乐及喜剧类电影女主角、美国演员工会奖最佳女主角，并首度获得奥斯卡奖提名。
这部电影探讨女性的自我价值与容貌焦虑，部分反映了摩尔的真实人生经历。
虽然最后黛米·摩尔没有获得最佳女主角，虽然好友跟我都觉得《阿诺拉》的麦琪·麦迪森的确很棒，但是黛米·摩尔还是特别让我们觉得遗憾，因为她不是只是“演得好”而已，她把“自己”也给出来了，献给这名为艺术实为深掘的祭坛。
我想起很多年前的一部香港恐怖片《僵尸》。
它的境遇跟黛米·摩尔其实很相似。
影片开场，过气演员小豪搬进破旧公寓，这个场景本身就是对香港电影工业现状的隐喻。
公寓里的老旧物件、斑驳的墙壁，都在诉说着一个时代的落幕。
看着林正英长大的我们，活在香港电影的黄金年代，也活在僵尸片的异世界里，没有一个孩子不曾尝试暂时停止呼吸，看看自己可以撑过几秒？
《僵尸》在鬼新娘出场的段落，伴随着〈她的眼光〉这首经典歌曲，电影达到了恐怖美学的巅峰。“她的眼光，她的眼光，好似好似星星发光”这句歌词在诡异的旋律中回荡，与鬼新娘苍白的面容、血红的嫁衣形成强烈对比。
这一幕不仅是对80年代僵尸片的致敬，更把观众带回那段时光，明明是恐怖的画面，却违和地带来一种温暖，属于曾经陪伴你一段岁月的温暖。
影片中的僵尸不再是单纯的恐怖符号，而是成为了一种文化记忆的载体。钱小豪在片中饰演的角色，与他真实的人生轨迹惊人地相似——曾经的动作明星，如今只能在现实的夹缝中挣扎求生。
于是当钱小豪在片中与僵尸对决时，我们看到的不是简单的正邪对立，而是一个演员与自己过去的对话。
所以当钱小豪饰演的角色最终在破旧公寓中孤独离世，我震撼不已。因为这不仅是对角色命运的交代，也是钱小豪诚实面对自己演艺生涯形同死去的寂寥，更是对整个香港电影工业现状的隐喻。
尤其剧中有一个角色执着地为老伴“施法”，希望老伴起死回生，难道不也是代表钱小豪跟整个团队暗自期待或许透过这部电影，能让僵尸类型片有死灰复燃的一天吗？于是《僵尸》于我而言，表面上是恐怖片、对类型片的致敬，实则是一场华丽的自我告别。以一种近乎仪式化的方式，将钱小豪的电影人生与僵尸片的兴衰完美重叠。
其次，结局的虚实转换巧妙地呼应了电影的主题。当镜头拉远，我们看到其实前面整个故事都只是主角临终前的幻想，这种处理方式暗示了香港电影黄金时代的辉煌，或许也只存在于影迷的集体记忆之中。
那些精彩的打斗场面、诡异的鬼新娘、恐怖的僵尸，都随着主角的离世而烟消云散。但钱小豪在生命最后时刻创造的这个幻想世界，既是对自己演艺生涯的追忆，也是对电影魔力的最后致敬。
当片尾字幕升起，我们终于明白，钱小豪用这部电影，对自己的僵尸片时代做了最深情的告白，而那首〈她的眼光〉，则成为了这场告别仪式中最动人的安魂曲。
这次参与奥斯卡竞赛的《某种物质》中，黛米·摩尔饰演一位过气的女演员，这个角色设定与《僵尸》中的钱小豪如出一辙，让演员在虚构与现实之间游走。
非常年轻就走红的她，靠着《人鬼情未了》声名大噪，3年后她演出剧本设定引起很大争议跟关注的《桃色交易》，但当时她才刚生产完半年，为了瘦回产前的窈窕身材，每天逼自己骑90公里的自行车去片场拍戏。
再过2、3年，没有什么杰出作品的她，在《脱衣舞娘》全果上阵，拿到了当时好莱坞女星最高的片酬，却被抨击为了金钱不惜出卖自己当脱星，既然这样，那就再走极端，在《魔鬼女大兵》演出上尉，实地接受严格的军事训练，也为角色剪去长发，以光头造型出镜，又被批评“不像个女人”。
其实从剧本到角色，黛米·摩尔一直走得很前面，一直在努力，但是却无法抵抗年龄在她身上留下的痕迹。
其实她曾经一度让观众觉得“浪漫可以是真实的”，黛米·摩尔结过3次婚，第一次是18岁，嫁给大她12岁的音乐家弗莱迪·摩尔，4年后离婚。
第二段便是与布鲁斯·威利斯这段长达13年的婚姻，结婚时她才25岁就怀孕当妈，跳过年轻女性阶段，直接进入妻子和母亲的角色。
当她40岁时遇到了小他15岁的阿什顿·库彻，这段女大男小的姐弟恋，从一开始就备受瞩目，她从这段关系中体验到在20多岁谈感情该有的样子，她说：“我们从第一次交谈就非常合拍，有一种重返青春的感觉，完全不觉得彼此有那么大的年纪差距”。然而这段婚姻因男方出轨划下句点，前后维持8年。
黛米·摩尔的父母都酗酒，生父在她出生前就跟她母亲离婚，继父是个赌徒，常换工作，她回忆说大约搬过30几次家，直到1976年他们才终于在加州洛杉矶落脚。她母亲多次尝试自杀，她小时候有一次从母亲口中挖出药物，救回母亲一命。
15岁时，她有天返家发现家里有个陌生男子，对方称是她母亲给的钥匙，黛米·摩尔惨遭他性侵，男子说是她母亲以500美元代价出售她的童贞。原生家庭失能，幼年居无定所，难以结交朋友，种种都让黛米·摩尔觉得自己是个没有根的人，所以她非常渴望被爱。不知如何融入人群让她感到痛苦，后也因此染上毒品。
黛米·摩尔在20多岁时开始酗酒，中间曾一度戒酒，但40岁后又重拾酒杯。她于2019年出版的自传《Inside Out》中揭露前夫阿什顿·库彻曾对她说：爱喝酒没什么大不了。为符合丈夫心中理想的妻子模样，她试图当个普通、有趣的女孩，在晚餐时喝红酒，在派对上喝龙舌兰，本来已戒酒多年的她再度喝起酒。期间她一度流产，坦承错在自己，她不但喝酒也抽烟，为此充满罪恶感。此外，她指称艾希顿．库奇要求她玩多人，事后她同样感到后悔。
黛米·摩尔直言自己太迷恋阿什顿·库彻，以至于在婚姻中迷失自我。
黛米·摩尔16岁就离家，高中辍学，在与模特儿经纪公司签约后，正式踏上表演之路。她自1981年开始拍电影，到80年代中期打开知名度，主演《七个毕业生》等片，成为好莱坞新生代偶像演员“新鼠党”一员。
然而成长过程的创伤加上成名的压力，让黛米·摩尔靠酒精和毒品度日，所幸《七个毕业生》导演乔·舒马赫强制她接受勒戒，并在她离开勒戒所后的拍片期间，找一位心理咨商师与她同住，帮她远离毒品、酒精。
黛米·摩尔说那段期间她陷入自我毁灭，不管事业上再怎么成功，都觉得自己不够好。
她决定公开这些经历，疾呼吸毒或酒精成瘾者，或身边有这些问题的人，尽速向专业的机构求助。
走过波涛汹涌的前半生，黛米·摩尔没放弃自我，如今的她靠瑜伽、冥想、健康饮食等生活方式保持曼妙身材。继1991年以怀孕裸照登上《浮华世界》封面惊艳世人之后，4年前她以56岁之姿，再度全裸上阵，成为《时尚芭莎》封面人物。
有报道形容她逃过老化，成功冻龄。黛米·摩尔说凡事正面思考很重要，她相信愤怒、受伤、痛苦等负面情绪会催人老。
虽然没办法一直都感到快乐，但学会“不执着”很重要。
她的“不服输”态度就像最近的我。
其实我觉得现在的我是从出生至今最好版本的我。我作息自律、情绪稳定，对自我的认真与反省尽量趋近中性而不会有过度的不配得感，开始懂得欣赏自己，也愈来愈能懂得每一个人的不容易。也许因为接近中庸而显得比较没有个性，但是我相信自己是个非常可爱、值得爱的人。
尽管如此，我仍然有点沮丧，因为我花了这么多年岁才能成为现在的我。
当年龄横亘在前，好像那个“值得爱”的程度也降低了。
回到黛米·摩尔在《某种物质》中的每个眼神、每个表情，都透露着好莱坞女星面对年龄歧视的无奈与抗争。这种真实的情感投射，与钱小豪在《僵尸》中对动作明星生涯的追忆与告别，形成了跨越东西方的情感共鸣。
两部都被归类在惊悚类型的电影，最终都因为演员如此残忍掏空自我的诚实，让我潸然泪下。
来源：波老师看片一点号