另类cult片，挑战尺度极限

摘要：在观众正常理解的范畴之内，技术的进步总是会伴随着产品质量的提升的，但并不是每一个行业都会伴随着工业发展的趋势，比如说电影业，技术的进步或许仅仅是技术的进步，或许仅仅是之前无法实现的现在可以实现，但并不一定伴随着影片质量的提升，因为质量这个东西跟技术的发展进步关

在观众正常理解的范畴之内，技术的进步总是会伴随着产品质量的提升的，但并不是每一个行业都会伴随着工业发展的趋势，比如说电影业，技术的进步或许仅仅是技术的进步，或许仅仅是之前无法实现的现在可以实现，但并不一定伴随着影片质量的提升，因为质量这个东西跟技术的发展进步关系并不大，内容创作的前提在于创作者扎实的创作功底，技术的进步带来的倍增效应会很小，比如说古早的一些电影质量都不错，但随着技术的进步部分创作者并没有更上一层楼，反倒是退步了。

今天给大家推荐的影片《不死之脑》就是一部古早的恐怖片，本片的设定却很新潮，乃至后来的很多电影都对其进行了模仿。《不死之脑》讲述的是一个科学狂人的故事。比尔是一个科学家，同时也是一个优秀的外科医生，他一直以来都醉心于一项研究，那就是将死人复活，通过将活人的肢体乃至大脑重新装备，从而将一个濒死的人彻底的改造成为一个新的活人。比尔的父亲不赞同儿子的行为，但比尔在自己老家的一个地下室内继续着自己的研究。某一天，比尔准备告诉给未婚妻詹自己这个深藏已久的秘密，然而回家途中却发生了车祸。

车祸之后，比尔活着，詹却只剩下了一个头颅，比尔这个时候开启了自己的实验，他决定要给詹重新找一个躯干，詹不同意这个计划，与此同时，詹也知道了比尔之前的一项研究，将人体的躯干重新组合成为一个怪物，比尔费尽心机找到了一个完美的躯体，这个时候，在詹的引导下，比尔之前研究的怪物冲出了地下室，在猎杀了比尔之后，怪物消失在夜幕中。

《不死之脑》是一部非常有意思的恐怖片，它的恐怖在于人们对于科学技术的发展所带来的危害以及潜在的危险一无所知。而本片的设定在很多惊悚片中都有所体现，最被大家熟知的莫过于《吾栖之肤》，那是一个改头换面的计划，而国内的一部1989年的电影《凶宅美人头》无疑是对于本片更好的模仿。先抛开这个设计理念不谈。本片所展示出来的莫过于创作者对于恐怖的理解以及条件的设定。

在古早恐怖片当中，虽然以本片来看，基本上没有任何的特效，人头远景是磨具，近景更多的是局部特写，即便是医生在进行手术的时候，被判定为尸体的演员们也无法停止自己的呼吸，而医生在拿刀做手术的时候，动作也是僵硬且带有表演性质的。

然而这些都无法掩盖本片的设定的先进性，这部1962年的电影就已经大胆的畅想人类社会在科学技术的发展中可能要面临的一些问题了，这个是非常让人惊讶的，当时的创作者再结合那个年代的问题进行了各种各样的想象之后，就可以衍生出来更多的理念，并且将这些理念全部转化为一种可被创作的概念，进而丰富自己的作品。然而当代的创作者的创新精神在哪里呢？

影视创作本身都是对于当代的一种投射，但是古早的创作者能做到的事情，很多当代的现实创作者们却乏力了。他们基本上没有任何的对于当下进行思考的能力，要不就是沉溺于自己的个人世界无法自拔，要不就是对于更加古早的内容进行怀念，对于当下，思考本身已经变得奢侈。

为什么说当代的技术进步并没有带来产品质量的提升呢？原因就在于此，对于当代的创作者来说，或许我们可以看到更多的新技术被用作电影当中，但是这种新技术并没有推动电影本身地质量的提升，反倒是成为了一种画虎不成反类犬的效果。

这其中很大的原因在于创作者的作品并没有过硬的质量，如果作品本身内容孱弱，那么技术就会成为非常别扭的存在，而相反，那些质量过硬的作品往往都需要技术稍微的进步就能发生本质变化，这两种类型的作品是有着明显的区别的。

麻烦就在于很多创作者在作品本身质量不过硬的时候，强行加技术，最终只能让自己的作品更加糟糕。不去想着如何提升自己的作品，而仅仅是对于技术的过度迷恋，这种创作思想就是造成当代的很多作品不尽如人意的主要原因。创新乏力，只能用技术来掩盖自己的不足，然而这种大范围的掩盖最终造成的不过是更多的低质量内容泛滥，最终有一天，觉醒的观众便不再会买单。