摘要：她踏上一段充满惊险与挑战的冒险之旅，在途中破除种种偏见，最终铸就一番丰功伟绩。像《沉睡魔咒》与《库伊拉》便是这类作品的典型代表。值得一提的是，在安徒生原著《冰雪女王》中，《冰雪奇缘》里的艾莎严格来讲其实属于反派角色。

在当今的好莱坞，一种独特的创作倾向愈发显著，那便是热衷于将童话故事里的反派角色塑造成主角。

通常而言，其主线剧情往往围绕着一位外形奇特却天赋异禀的少女展开。

她踏上一段充满惊险与挑战的冒险之旅，在途中破除种种偏见，最终铸就一番丰功伟绩。像《沉睡魔咒》与《库伊拉》便是这类作品的典型代表。值得一提的是，在安徒生原著《冰雪女王》中，《冰雪奇缘》里的艾莎严格来讲其实属于反派角色。

这种创作手法其实不难理解。

借助这样的改编，影片能够淋漓尽致地表达叛逆精神，同时也能让影片的整体画风更显暗黑酷炫。

再者，还可以巧妙地融入诸如消除偏见之类的深刻主题，从而使影片的境界得以升华，在颁奖季中自然也会备受青睐。然而，此类创作模式初看时或许会给人耳目一新之感，但看得多了，便会发觉其中全是套路，如同命题作文一般千篇一律，难免让人产生审美倦怠。

不过，对于电影版的《魔法坏女巫》，我仍怀有一丝期待。一方面，它有着音乐剧的坚实基础，这在一定程度上降低了翻车的风险。而另一方面，更大的吸引力则来自《绿野仙踪》这个故事本身。与那些传承自古老欧洲大陆的童话有所不同，它宛如新大陆般充满新意，是一个地地道道发生在美国本土的故事，其中有堪萨斯的广袤旷野以及令人胆寒的龙卷风。

创作这个故事的弗兰克・鲍姆，诞生于北美银矿被大规模开采的时代，当时 “金本位” 与 “银本位” 的激烈争论正如火如荼地进行着。鉴于作者本人是一位资深的 “白银党”，并且深度参与了金银之争。因此，尽管缺乏确凿证据，但许多人都笃定《绿野仙踪》实则是一则映射美国经济的寓言故事。

在这个故事里，OZ 也就是 “奥兹” 等同于 “盎司”，即金银的计量单位。“稻草人” 被认为暗指农民，看似狡黠机灵，实则头脑空空。“铁皮人” 则是工人的代表，他们在流水线上从事着重复机械的劳动，久而久之，内心也变得麻木不仁。故事中人物穿着银鞋子走在金色的道路上，最终抵达绿色（也就是美元背面的颜色）的奥兹国。而奥兹国的魔法师不过是个骗子，根本就不会魔法，这暗示着货币本身或许就是一场骗局。

正如坤提连所说：

“持续比喻可以变成讽刺。”

当众多意象串联在一起时，确实容易引人遐想。而这个故事在后续诸多版本的改编过程中，一旦套入 “本身是个预言” 这一前提，便会显得格外微妙起来。

接下来，让我们切入正题，聚焦标题来探讨一下【色彩】，也就是那绿色的脸。

在电影上映前，引发了两个颇具争议的话题。

一是在初版预告发布时，A 妹所穿的仙女裙遭到观众吐槽，认为其过于厚重，毫无仙女的轻盈之感，甚至被调侃像火腿片。

二则是关于女主辛西亚，有网友对电影海报进行了修改，这一举动引发了女主的不满，认为这是对她的不尊重。然而实际上，网友只是将帽子拉下来遮住了她的眼睛，使得画面看起来更接近经典音乐剧版。

那条被吐槽像火腿片的仙女裙

原版音乐剧的海报

究竟孰是孰非，不妨让她们自行去争论。但将这两件事放在一起审视时，【色彩】方面的差异便清晰地显现了出来。格琳达的裙子究竟是白色还是粉色？那双魔法宝石鞋到底是银色还是红色？在经历了数次魔改与诸多演变之后，这些色彩的背后是否蕴含着更深层次的意义呢？让我们详细地展开剖析。

首先，探讨一下裙子的颜色。在弗兰克・鲍姆的《奥兹国历险记》原著中，明确提到格琳达的裙子应该是白色的。因为在OZ国的世界观设定里，颜色是身份的象征，女巫与巫师身着白色服饰，芒奇金人则穿着蓝色衣服。而桃乐丝所穿的蓝白格子装被认为具有女巫及芒奇金人二象性。在1939年的电影版中，格琳达穿的是粉色裙子，并且在一个如梦如幻的泡泡中惊艳登场，这一画面在《魔法坏女巫》中也得到了致敬。

格琳达在梦幻的泡泡中出场（新）

而音乐剧版在一定程度上保留了原著中白色是巫师专用色的设定，只是在舞会一场戏中让格琳达穿上了粉裙子，从而诞生了经典桥段 “粉色和绿色很搭”。

粉色和绿色很搭（电影版）

其实不难理解影版《魔法坏女巫》对格琳达仙女裙颜色的处理方式。

金发搭配粉色，塑造出了一种刻板印象，类似于芭比娃娃，给人一种虚荣无脑的感觉，这也是美式校园剧中经常出现的霸凌者形象。

在龙卷风中被房子压死的女巫，也就是女主的妹妹。

她留下的那双具有魔法的鞋子到底是【红宝石鞋子】还是【银鞋子】，这同样是一个令许多人感到困惑的问题。

事实上，原著中的鞋子是银鞋子。

在大多数改编版本中，这一设定基本保持不变，唯有1939年的电影版将其改成了红鞋子。据说在1939年，正值美国经济大萧条时期，这双鞋子鲜艳的红色点燃了处于困境中的人们对未来的希望，使他们的内心能够得到些许慰藉。

绿色的皮肤是坏女巫的标志性特征，但实际上在《奥兹国历险记》原著中并没有相关描述。

原著中并未形容过坏女巫的肤色，她的怪异之处在于仅有一只眼睛，而且这只眼睛能够看到很远的地方。我想象中其形象大概类似于魔戒里索伦的造型，也有可能是美元背面那个金字塔，由于故事本身涉及到货币，按照绿野仙踪经济学的说法，大概率存在影射。

一美元的背面，左侧有一只眼的金字塔，色彩是绿色。

比较有趣的是，最还原初始设定 “只有一只眼” 的版本是俄罗斯人拍摄的。

绿色皮肤的设定源自1939年的电影版。在许多地方都流传着一张《绿野仙踪》筹备时的试镜照。照片中的美艳女星盖尔・桑德加德，原本是坏女巫的扮演者。但随着筹备工作的深入，女巫的设定越来越离谱，甚至要将皮肤刷成绿色，她无法接受，最终辞演了。

后来玛格丽特・汉密尔顿接下了这个角色，也就是电影上映时观众所看到的版本。不过在距今将近百年的过去，特效化妆技术还不够发达，那时鲜艳的绿色源自铜矿，对皮肤有害且极其吸热。这导致在坏女巫消失在烟雾中的那场戏里，演员面部被严重烫伤。该演员1964年在情景剧《亚当斯一家》中饰演老妖婆时，仍能明显看到脸上的伤疤。

基于以上情况，可以判断出在所有版本的改编中，色彩方面最背离初始设定的当属 1939 年米高梅的版本。其实也能理解当时的创作思路，因为在上世纪的30-40年代，彩色电影尚未成为主流，其制作成本高昂，回本压力巨大。既然有资金拍摄彩色电影，自然要将颜色运用得尽可能丰富绚丽。

而音乐剧的改编在很大程度上还原了原著的设定。

女巫穿着白色裙子，鞋子是银色的，唯独保留了女巫绿色的皮肤。

在《魔法坏女巫》这个故事里，绿色的皮肤被视为一切厄运的根源。暂且忽略魔法元素，将这个故事置于现实情境之中。母亲出轨后生下了与父母肤色都不相符的孩子。父亲秉持着 “要想生活过得去，头上就要有点绿” 的心态，勉强忍受了下来，却对孩子施加冷暴力。

到了上学的年纪，孩子因为奇特的肤色在学校里遭受霸凌。

我相信在一个由移民建立的多种族国家中，这类情况并非罕见。

在这个故事里，动物处于被奴役的地位，它们被囚禁在笼子里，并且不能发出声音。它们的工作多种多样，有的充当保姆（女主的保姆是一只熊），有的成为乐队成员（出现在舞会上的演奏者都是小动物），还有的是基因改造保镖（飞猴）。

如果小动物想要从事教育工作，还有可能会被学生嫌弃口音。

这似乎又别有深意。

女主的 “英雄壮举” 从某种意义上来说，就像是魔法版的 “林肯”。

而作为对照组的格琳达，她是一位金发美女，喜爱粉色，备受欢迎，却活得虚荣，一心只为他人的目光而活。她们这类人特别热衷于组建小团体，而那些被她们厌恶的人往往会沦为被霸凌的对象。

这也是一种极为刻板的形象塑造。

两个女孩从最初的互相厌恶到后来的和解，再到最后争抢同一个男人。你的绿脸闺蜜绿了你，这样的剧情走向既俗气又充满戏剧性。

但如今我们知晓，绿色的皮肤在最初版的设定中根本不存在，粉裙子和金发也并非原著所有，胆小的狮子虽然会说话但从未遭受压迫。可以明显感觉到《魔法坏女巫》的改编为原本就不算古典的OZ这个IP又增添了不少时尚元素。

而且电影版相较于音乐剧版在这方面表现得更为突出。

电影版甚至直接选用了一位黑人演员来饰演坏女巫，并且保留了她的特色卷发。还有格琳达的粉裙子。

可以说，所有的这些改编都在一定程度上加深了刻板印象。

更粉的衣橱，更多的刻板印象

到这里，我不禁产生了这样一个疑问，如果这部电影全员都是黑人演员，那么坏女巫的角色又该如何去塑造呢？一旦失去了肤色这个可以大做文章的元素，又有什么其他手段能够用来表现怪异之处呢？

无巧不成书，还真有这样一部全黑人阵容的《绿野仙踪》，即1978年上映的《The Wiz》。这个版本极具都市风格，音乐同样制作精良，其中稻草人一角由迈克尔・杰克逊饰演。

当然，最值得关注的还是坏女巫这一角色。在一部全黑人的电影中，要如何突出差异、制造矛盾呢？ 他们选择了一位丑陋的胖子来饰演。

这一结果实在是让人毫不意外。

在电影的世界里，我们似乎总是刻意地强调一些差异，制造一些不平等，这样才能营造出足够强烈的戏剧感。但我认为，这些做法并不足以消除现实生活中存在的偏见，也无法平息人们所遭受的苦难。因为每个人都是独一无二的，都有可能属于小众群体，这绝非仅仅通过肤色或者外表就能够概括的。

电影的开头，芒奇金人高呼 “坏女巫死了”，并点燃扎成女巫形状的稻草堆。事实上，北美大陆最早被烧死的那些所谓 “女巫”，并非死于肤色问题。或许你曾听闻塞勒姆猎巫运动，那些被指控行使巫术的人，大概率只是食物中毒，或者是与邻里发生纠纷后被恶意举报。

而在最初版的《奥兹国历险记》中，被女巫剥削的芒奇金人被描述为 “身材矮小”。1939年的电影版选用了侏儒演员来饰演芒奇金人。后来由于待遇问题，其中一名演员自杀了。网上流传着不少记录这一事件的诡异图片，虽然其后都被证实是虚假信息。

但在39年电影拍摄期间，确实发生过一些事故。

当年的米高梅为了追求影片的呈现效果，全然不顾演职员的安危，几乎给所有参演者都留下了工伤。围绕着 39 年版《绿野仙踪》的种种诡异现象也被称为 “芒奇金人的诅咒”。

图片上的演员从左至右正经历着：中毒；肺部感染；裹平女性胸部，滥用药物减肥；穿真狮子皮表演现场中暑。

在现实生活中，人们可能会因为自身任何与他人不同的地方而遭受排挤。而仅仅靠喊喊口号来接纳这些不同，固然简单，却无法解决任何实际问题。就像隔壁迪士尼翻拍《白雪公主》时，正陷入是否要用侏儒演员饰演七个小矮人的争议之中。

用了会被指责歧视，不用又会被诟病不给弱势群体工作机会，怎么做都难以令人满意，陷入了两难的困境。

有时候，有些口号或许仅仅只能起到一种装饰性的作用罢了。

来源：山涧迟